新闻纵深 | “秀”出杂技新世界

1月31日，吴桥杂技大世界江湖大剧院，杂技剧《江湖·秀》精品节目《霓裳鼓韵——蹬鼓》精彩上演。

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近日，沧州市吴桥杂技大世界打造的《江湖·秀》被文化和旅游部列入第二批全国旅游演艺精品名录，成为河北文旅一张闪亮的名片。

2022年上演以来，《江湖·秀》已完成4次改版提升。通过传统杂技技艺与现代舞台科技深度融合，这档节目在70分钟的演出中构建出一个充满新意的杂技世界。截至目前，该节目演出近千场，累计接待观众72.6万人次。

一部杂技剧如何让传统杂技赢得当代市场？它又为非遗的活态传承与文旅融合提供了怎样的新思路？记者带您一起探寻其中的创新密码。

2025年10月拍摄的杂技剧《江湖·秀》柔术表演。

重量级节目荟萃，尽展吴桥杂技魅力

一面直径近2米的大鼓，先由3位演员仰卧以脚撑起，鼓面上再仰卧3人共托一面直径仅40厘米的小鼓。待支撑稳妥，一人又仰卧其上，以双脚再撑起一人。最顶端，表演者仰卧着以双足疾蹬一只圆柱小鼓，鼓身劲转，飞旋不息……

1月31日，吴桥杂技大世界江湖大剧院，杂技剧《江湖·秀》精彩上演。曾获得过第十二届中国吴桥国际杂技艺术节“银狮奖”的《霓裳鼓韵——蹬鼓》中，台上人蹬鼓凌空叠架，台下观众屏息凝神，不时爆发出阵阵惊呼。

“这个节目源自吴桥传统杂技‘重蹬技’，它突破单人表演形式，融入多人对传和叠加造型，既留存传统技艺的惊险，又兼具视觉美感。”节目主演周爱介绍，该节目难度极高，演员需高度配合维持鼓面平衡，些许歪斜便会导致叠层倒塌。更具挑战的是，不少造型里，位于上方的演员还需躺在宽仅20厘米的鼓侧凸面上完成蹬技动作。团队为此苦练一年多。

令周爱欣慰的是，借助《江湖·秀》这一常态化的演艺舞台，《霓裳鼓韵——蹬鼓》这一经典的吴桥原创杂技节目没有止步于奖项，而是反复打磨，在剧场里持续为观众表演。

在吴桥杂技大世界旅游有限公司董事长牟双看来，此次杂技剧《江湖·秀》入选文化和旅游部公布的第二批全国旅游演艺精品名录，其最大看点是荟萃了像《霓裳鼓韵——蹬鼓》这样的多个吴桥杂技重量级精品节目，且一直在锤炼节目的观赏性。

“自2022年9月首演至今，《江湖・秀》已完成4次改版提质。改版是为了在有限的演出时长内，系统化、高水准地呈现吴桥杂技的艺术精华。”牟双说，吴桥杂技艺人习惯把耍把式卖艺称作“闯江湖”，“江湖”既是吴桥杂技的精神原乡，也是其技艺美学的核心意象。正因此，团队在打造《江湖·秀》时，选的也是最能“秀”出吴桥杂技特色的招牌节目。

《龙跃神州——中幡》，是吴桥传统杂技项目“舞中幡”的“升级版”。它突破传统表演模式，将京剧身段、古典舞韵律、武术动作巧妙融入杂技技艺，大幅升级翻、转、腾、传、顶等高难度技巧，伴着铿锵鼓点，演员们以肩为基、以臂为轴，将5米多长、数十斤重的中幡抛向空中，翻腾辗转间，幡旗猎猎生风。

《吟啸竹林——高拐》脱胎于传统的高椅倒立节目。演员攀至8米高的倒立支架上，完成“脚尖支撑劈腿”“高空倒立拉腰”“高空倒十字”“高空倒立摇摆”等一系列高难度技巧，每一次摇曳都紧扣观众心弦。

而《穿越时空——大飞轮》则将惊险推向高潮，演员在无任何保险措施的情况下，在高速旋转的巨轮上前后翻滚、跳跃，甚至还在外圈行走、蒙眼前行、跳绳，现场常常能听到观众情不自禁的惊呼。

《江湖·秀》有看头，节目个个履历不凡。

《龙跃神州——中幡》不仅拿下“金狮奖”，还登上过央视春晚的舞台。《单手顶》《大跳板》《绸吊》《勇攀高“锋”》《口叼平衡伞技》《穿越时空—大飞轮》等6个节目，均在国家级、省级比赛中荣获过大奖或优秀作品称号。

“《龙跃神州——中幡》在央视春晚舞台惊艳亮相后，就登上了《江湖·秀》的舞台，为的就是让观众在吴桥，也能欣赏到这道‘国宴’级杂技大餐。”牟双说，或原汁原味重现经典节目，或创新编排为代表性传统技艺融入新美感，《江湖·秀》将经过时间沉淀与大赛检验的优秀作品，汇聚到一个常态化展演的惊险秀场，让每一位前来“赴约”的观众，得以在一方舞台之上，沉浸式体验吴桥杂技“惊、险、奇、绝”的新世界。

1月29日，吴桥杂技魂雕塑静静矗立，其后的江湖大剧院里，每日精彩上演的《江湖・秀》用全新的舞台表达艺术诠释吴桥杂技创新之魂。

“技”与“剧”相融，解锁杂技创新表达

音乐响起，幽远而神秘。LED大屏铺展蔚蓝星河，静谧辽阔。演员握住吊环，缓缓上升，她身姿轻盈如燕，一袭素净轻纱罗裙随风舒展。待演员升至半空，一道晶莹水幕垂落，万千珠玉簌簌洒下。演员旋即变换身姿，时而翩跹轻倚，时而舒展如飞。一束追光灯始终稳稳追随，在大屏上晕开一个个柔暖光圈，映出一道道优美剪影……

1月29日，《江湖·秀》的帷幕一启，首个节目《吊环》便以极致的柔美，瞬间吸引全场目光，让观众悄然沉浸在这片如梦似幻的天地里。

舞台上，观众欣赏的是杂技，又不止于杂技。

“我们希望通过全方位的现代化舞美，为传统杂技注入新的质感。”吴桥杂技大世界旅游有限公司办公室主任窦松尚说，作为一部杂技剧，《江湖·秀》将传统杂技技艺与现代舞台科技深度融合，通过创新编排与高科技设备赋能，将吴桥杂技的惊艳与现代美学融合并推向新高度。

许多观众第一次到江湖大剧院，常会被舞台外围一道独特的“石头护城河”所吸引，不免好奇它的用途。直到演出开始，水幕自上倾泻而下，和投影、纱幕等完美配合，营造出从细雨迷蒙到狂风巨浪的丰富视觉层次，观众才恍然大悟，不禁被舞台设计的巧思所震撼。

水幕之外，舞台上还有很多不易察觉的科技应用悄然为表演赋能。

“江湖大剧院的舞台可升降、旋转、倾斜、移动，LED大屏也可前后、左右、上下移动和开合。”窦松尚说，剧院先进的声光电系统，可以打造出极具沉浸感的视听空间，实现时空的快速切换与氛围的瞬间转换。此外，剧院采用环绕立体声音响系统，将传统锣鼓与现代电子音乐融合，既保留了撂地卖艺的市井烟火气，又赋予表演恢宏的史诗感。

在科技与艺术的交融中，传统杂技技艺被重新解码。在今日的“江湖”秀场，焕发出全新的生命力，让每个节目都成为视觉与精神的双重享受。

《大飞人》以翻滚的云海为视觉衬底，演员在高空完成抛接与翻转，观众仿佛能感受到翱翔天际的自由与畅快；《翻板柔术》采用极具敦煌韵味的舞台布景，演员身着一袭酷似敦煌飞天的彩衣，一举一动间，将观众带入奇幻瑰丽的壁画世界；《倒立技巧造型》突破了以往以桌子为底座的限定，藤条缠绕的树枝造型、亮闪闪的灯泡球与演员柔美的姿态交相辉映，充满宁静而蓬勃的诗意。

《江湖·秀》的美，还在于场景转换间的精妙设计。

演出开始前，一群小演员手捧荧光圆球，于观众席间悄然穿行。点点微光在黑暗中聚散流动，将全场观众引入一种宁静而神秘的氛围。

《穿越时空——大飞轮》节目上演前，十余位演员手持由三把发光镰刀组成的转轮，在黑暗中旋转挥舞，光影流转间，他们走下舞台，穿梭于观众席，以充满动感的方式完成“热场”，为后续表演高潮的到来进行铺垫。

“我们希望《江湖·秀》不是简单地‘复原传统’，而是让传统文化在现代舞台上重新被理解、被热爱。”江湖大剧院经理郝冬说。在他看来，“杂技+舞台剧”的相互赋能，是这场杂技剧的鲜明特色和核心竞争力，将传统杂技技艺融入当代艺术语言，为打开市场、吸引不同年龄段观众奠定了坚实基础。

2月4日拍摄的《大飞人》节目精彩瞬间。

IP多维度发力，“江湖”生态多维“破圈”

“看视频就已经觉得震撼，没想到，现场的气氛和感染力更强。”1月29日，《江湖·秀》表演结束，三名专程从北京赶来的年轻游客仍兴致勃勃地讨论着。她们是被社交媒体上几段精彩的演出片段“种草”，特意赶来的。

以往提起吴桥杂技大世界，人们首先想到的是“吹破天”“三仙归洞”等招牌表演，如今，《江湖·秀》也加入“引流担当”，吸引大批游客慕名前来。

随着口碑与知名度不断提升，2023年5月起，该剧目从周末场调整为常态化上演，并启用单独售票模式。截至目前，已演出近千场，累计接待观众72.6万人次。最新统计数据显示，《江湖·秀》门票复购率达30%，为吴桥杂技大世界贡献的收益占比已达45%。

这为团队进一步提升创作水平带来了底气。

“对一部舞台作品而言，最难的不是一时的创新，而是能长期保留、持续焕发生命力。”牟双坦言，艺术创作有其自身的规律和追求，市场也有它的逻辑，将两者深度融合，让一部剧立得住、留得下，又能真正创造效益，这是剧目的价值所在，也是实现文旅融合真正的难点。

春节一过，《江湖·秀》团队便会启动第五次改版升级。除了继续打磨技巧与编排，这次改版将重点放在“科技感”。

“我们想让传统杂技和现代科技来一场有趣的对话。”牟双透露，他们计划在开场序幕环节，增加八台机器人和六只机器狗的表演，目前设备都已就位。不仅如此，一些传统道具也将被赋予“智慧”：鼓可以遥控移动，特制车辆能完成更复杂的技巧动作，以此增强剧目的科技感，也让互动更有趣。

让《江湖·秀》走出吴桥，走向更广阔的市场，是团队下一个重要目标。

为此，他们已将全国巡演列为2026年的重点计划，目前正积极与各地剧院和演出机构接洽，推动这部优秀作品走得更远。

《江湖·秀》团队谋求的“破圈”，不止于舞台边界的拓展，更在于舞台艺术向日常生活场景的延伸。

目前，吴桥杂技大世界已携手专业文创公司，计划启动一项为期五年的文创产品开发计划，而《江湖·秀》正是该计划中着力打造的核心IP。

“我们要打造一个‘江湖’文创秀场，开发一系列有创意、有品质的文创产品。”牟双介绍，首期计划包括十多个《江湖·秀》文创产品，届时观众看完演出后，还能把一份“江湖”韵味带回家。

从技术赋能舞台，到拓展演出市场，再到开发文创衍生产品……《江湖·秀》正尝试走出一条艺术与市场深度结合的新路，在持续的自我突破中，探索文旅融合的更多可能。

1月30日，江湖大剧院，为了将改版升级的情景剧《江湖》精彩呈现在新春舞台，演员们正抓紧排练节目。

记者手记

创新为帆，焕新杂技新生态

春节前的吴桥杂技大世界，空气中弥漫的，是比年味更滚烫的创新味道。

江湖大剧院里，演员们在演出间隙争分夺秒地投入排练，只为将改版升级的情景剧《江湖》呈现在新春舞台，讲述杂技艺人们撂地卖艺、闯荡世界后荣归故乡的传奇。不远处的东方杂技城同样一片忙碌，新节目《梦·吴桥》已打磨成熟，即将在春节期间为观众带来全新体验。春节后《江湖·秀》的第五版提升，也早已提上日程……这里的每一分钟，似乎都在为这门古老技艺的“下一幕”焕新蓄力。

漫步吴桥杂技大世界，犹如走进一部杂技艺术史。

自南门始，“吹破天”的绝活、天桥把式的功底、杂技小院的撂地技艺，以及“鬼手居”里让人叹为观止的“三仙归洞”，将杂技与市井文化、江湖气息鲜活地保存下来，让观众触摸到这门艺术粗粝而顽强的本源。

向北步行片刻，景象陡然切换。江湖大剧院、东方杂技城、杂技博物馆、杂技幻乐城等现代建筑拔地而起。在这里，传统的顶技、柔术等被置于绚烂的灯光、现代的音乐与深刻的叙事之中。

传承不守旧，创新不离根。短短数百米的距离，书写的恰是吴桥杂技最了不起的跨越——从“炫技”走向“叙事”，从“谋生手段”升华为“综合艺术”。

曾经的吴桥杂技，是苦难淬炼的生存艺术，艺人们用汗水与坚韧，超越人体极限，将艰辛化为艺术的震撼。

今天的吴桥杂技从容了许多——从家族传承到专业院校培育，从撂地演出发展到“杂技+文旅”“杂技+制造”的多元业态。

伴随着传统绝活融入舞蹈、戏剧等创新表达，吴桥杂技在坚守根脉的同时，不断打破边界，让杂技不止于一门“绝活”，更成长为一个不断自我更新的文化生态。

从运河畔的草根江湖，到聚光灯下的世界舞台，以传承为舵、以创新为帆，这场跨越千年的焕新之旅从未停歇。

新春的忙碌，是吴桥杂技全力“破圈”、蓬勃发展的缩影。吴桥杂技的下一章，注定更加精彩。